Io Sono Suono


Voce e corpo centro dell’Universo
Seminario di armonia corale con CIRO BUTTARI


Alla ricerca di un’identità sonora quanto mai libera dai vincoli del pentagramma.

Dalla mattina di Sabato 24 Marzo alla sera di Domenica 25 Marzo
Sabato JAM SESSION

CIRO BUTTARI
Viaggiatore e musicista a contatto con culture diverse si e’ ritrovato ad indagare sul potere del suono scoprendo forme di musica collettiva e rituale prodotte dalle antiche culture primitive. Da queste esperienze musicali e attraverso la meditazione ha scoperto via via una visione sempre più profonda e autentica della realtà a cui non ha voluto rinunciare.

Per informazioni:
cameredariainfo@gmail.com
339 6171306 Silvia

COINCIDENZE Extra Urbane

COINCIDENZE EXTRAURBANE
11-12-13-14 APRILE 2018 Bologna- Camere D’Aria
H 10.30- 17.30
Performance 14 Aprile 2018 h 14.00-17.30

Coincidenze Extraurbane è un azione performativa sul territorio bolognese concepita come una scrittura scenica che riunisce la ricerca fatta dai performer Nicolas Grimaldi Capitello, Eleonora Greco, Francesco Russo e Natalia Vallebona in collaborazione con i musicisti Max Rocco e Umberto Vigliani e i partecipanti del workshop “Coincidenze” che si terrà dall’ 11 al 14 aprile 2018 a Camere d Aria, via guelfa 40, Bologna.
Il workshop è aperto a danzatori performer cantanti, attori, circensi e appassionati dell’espressione artistica.
La performance avverrà il giorno 14 Aprile 2018 a bordo del treno regionale n. 34005 delle ore 14.35 che copre la tratta Bologna Centrale-Cervia, con un’ulteriore parte della performance a Cervia, accompagnati dalla Banda del B.U.C.O. Il ritorno su Bologna sarà previsto alle ore 19.21.

IL PROGETTO: Coincidenze Extraurbane è una ricerca volta ad investigare le “comunità temporanee” che viaggiatori, pendolari, studenti e lavoratori accidentalmente creano spostandosi con i mezzi pubblici. Il programma del Seminario partirà da un training fisico la mattina finalizzato alla creazione pomeridiana. La ricerca si articolerà intorno astrategie per trovare delle modalità di intervento sulle “comunità accidentali” che si creano durante i viaggi. La rottura del ritmo della monotonia, l’interazione indotta dall’azione, l’intrattenimento accidentale, la ridefinizione di spazi in convenzionali per atti performativi saranno alcuni delle tematiche intorno alle quali lavoreranno i performer.

PROGRAMMA DEL SEMINARIO : H 10.30 – 12.30: Classe di danza contemporanea/Training fisico H 12.30 – 13.30: Pausa pranzo H 13.30 – 17.30: Laboratorio Creativo/ Scrittura Scenica
COSTI DEL WORSHOP : 15 euro classe della mattina singola 40 euro (tre giorni di classe della mattina) 80 euro tutto il seminario 100 euro seminario con alloggio e uso cucina a Camere d’Aria.

I PORTATORI DEL PROGETTO : Nicolas Grimaldi Capitello: è un’artista di origine napoletana. Dopo aver lavorato con alcune compagnie di fame mondiale come Vim Vandekeybus- Ultima Vez, si concentra sulla propria ricerca performativa che esplora con progetti personali e seminari in Italia e all’estero (Peccati di Kore- Roma; Shaanxi Normal University- Xian-Cina; Nohow Bords- Città del Messico…)
Eleonora Greco: è un’artista di origine marchigiana. Si perfezione come attrice- danzatrice al Centro Universitario Teatrale Umbro lavorando poi per il Teatro Stabile dell’Umbria. Collabora come danzatrice per il Festival Cinematica e con altri progetti e artisti italiani.
Francesco Russo: è un artista di origine napoletana. Dopo una formazione all’A.I.D di Roma inizia a lavorare per diverse produzioni e progetti come: Napoli Teatro Festival, Ravello Festival, Interno5, Eddie Peake, Benedetto Sicca… Attualmente continua la sua ricerca intorno alla danza, la performance e il teatro fisico in Italia e all’estero.
Natalia Vallebona: è un’artista di origine genovese. Rientra da poco in Italia dopo dieci anni di ricerca fra Francia, Olanda e Belgio. Continua la sua ricerca con il suo collettivo Poetic Punkers (Premio Nuove realtà del Teatro 2017), collabora dal 2016 con la compagnia Balletto Civile e dal 2011 da seminari intensivi del suo lavoro in Micadanses e Studio Harmonic – Parigi; Codarts- Rotterdam; Project Talk- Ballet C de la B- Garage 29, Volksroom, Space Belgica, Artist in Common-Bruxelles…

LINK VIDEO:

https://www.youtube.com/watch?v=CXxUKLXS548
https://www.instagram.com/p/Bc5NPRpn0VU/

COINCIDENZE extraurbane sarà l’iniziativa di apertura del LABORATORIO QUIèORA: un ciclo di incontri partecipativi promosso dal Comune di Cervia per coinvolgere la comunità nel formulare proposte di ri-definizione dei locali della stazione di Cervia-Milano Marittima.

Informazioni: cameredariainfo@gmail.com
339 6171306 Silvia
Iscrizioni entro il 30 marzo 2018

LES INCROYABLES CITOYENS ! Nascere

Dal 14 al 18 Febbraio

LES INCROYABLES CITOYENS ! (pour vous ou vos jeunes protégés)
Parce qu’il est à la frontière entre débat public, société civile et rendu artistique mêlant artistes professionnels et citoyens du monde sur le territoire européen, ce projet peut participer à un nouvel élan sociétal que l’on sent émerger de plus en plus de part et d’autre.
Dans la rencontre sur le terrain,de nombreux jeunes ont le talent et l’envie de relever les défis de société mais ne passent pas à l’action par inhibition, aquoibonisme, dû aux crises successives rencontrées dans leur pays, disent-ils, ou à leur impression que leur parole éventuelle ne sera pas prise en compte.
Partant de ces constats, nous avons voulu utiliser nos compétences artistiques pour servir le but premier du théâtre et du spectacle vivant en général, à savoir être l’expression et le moyen de communication du citoyen , traduit poétiquement par l‘artiste.

Ainsi avons-nous créé une forme évolutive et participative, qui se voit devenir un outil de communication, un point de convergence et d’échange de jeunes européens mais aussi, de publics en difficulté et d’un tout public toujours convié à participer aux évènements proposés et notamment, à assister et/ou à participer au spectacle
« ET NOUS DEVÎNMES INFRANCHISSABLES ! ».

Le temps fort proposé à Bologne/Italie en Février est intitulé « Naître ».
Dans certaines traditions (notamment africaines) , il est question d’une seconde naissanec offerte à l’homme, autre que sa naissance génétique. Cette seconde naissance fait référence à une prise de conscience et un engagement pour servir ce qui fait sens.
Certains disent que collectivement, nous en sommes à ce moment où nous pouvons et devons renaître. Les catastrophes nous rappellent à nous-mêmes. Comment agir ? Comment s’engager ? Intérieurement ? Extérieurement ?
Ce temps fort propose d’explorer ces questions artistiquement à partir de textes et de propositions performatives.
Nous en partagerons le résultat à l’issue du temps fort, invitant autant les étudiants, le tout public et les décisionnaires politiques locaux et européens.
L’obstacle apparent des langues différentes utilisées par les participants deviendra défi, point d’appui à notre créativité.
RESA et LETTRE DE MOTIVATION :
matamalam@matamalam.org
ou en MP
o per italiani Silvia
+3396171306 cameredariainfo@gmail.com
Participation aux frais (100 euros voyage, hébergement et un repas par jour compris ) nombre de stagiaires limité.Réservé en priorité aux moins de 30 ans ( projet soutenu par Erasmus+)

Workshop La Belleza en lo Deforme Carlota Berzal (Spagna)

Workshop di Movimiento Espressivo
LA BELLEZA EN LO DEFORME
di Carlota Berzal (Cía La Turba. Spagna)

Venerdi 9 Febbraio  dalle  16:00 alle  21:00

Tra le vibrazioni, la torsione e lo scuotimento è il bello. Ammira la purezza di ogni espressione e dimentica i salti con altezza, equilibrio e armonia. Nel caos e nell’irrazionale risiede la grazia del movimento. Il perfettamente imperfetto. Il razionale irrazionale.

Questo workshop è focalizzato sullo sviluppo del movimento espressivo attraverso la creatività. Per trovare la bellezza del deformato in ognuno, dialogheremo costantemente con il movimento e la parola. Strumenti come la ripetizione o la disarticolazione del corpo per abbandonare il razionale in una ricerca istintiva. Un corpo erratamente vero che distilla la vita in ciascuno dei suoi pori.

Rivolto a ballerini, attori, musicisti e perfomers di qualsiasi natura artistica.

A proposito di Carlota Berzal
Ha una laurea in Arte Drammatica, specializzata testuale Interpretazione presso la Scuola d’Arte Drammatica Siviglia (Spagna) e frequenta quattro anni di danza contemporanea presso il Conservatorio Antonio Ruiz Soler nella stessa città. Svolge numerosi workshop di danza urbana, contatto e Butoh. Ha approfondito i suoi studi che conducono due moduli internazionali: teatro fisico e teatro della comunità in Metropolia (Helsinki, Finlandia) e contemporanei approcci per le arti dello spettacolo a Concepción (Cile). Lo scorso anno 2016 si è aggiudicata una borsa di studio nel 2016 con i cacciatori Pablo Rotemberg, Inés Armas e Sergio Bazán a Buenos Aires (Argentina). Direttore della società La Turba, crea pezzi come Filipo (Finalista Concorso Desencaja 2015 Spagna, Riunione indipendente Teatro La Plata 2017, Teatro del Abasto Buenos Aires), tutto quello che non sono (FAKI Festival 2015 Croazia, Festival LOFT 2016 Cile, Eccentrico Festival Argentina 2016), Ofelia vegetariana (Festival Internazionale di Independent Dance Festival e l’Università nazionale delle Arti, 2017 Argentina).

Per info e iscrizioni: carlotom9@hotmail.com

Trailer: https://youtu.be/0HhGpkBM0Yc

www.carlotaberzal.es
https://www.facebook.com/carlotaberzal/

L’epitaffio del Griffo

Sabato 18 novembre alle ore 21:00

Secondo appuntamento della rassegna Oltre l’ombelico:

L’epitaffio del Griffo
Di e con: Giovanni Martucci
Regia, mixer: Marina Santoro

Testo vincitore della decima edizione del Premio Unicoop Tirreno per testi di monologhi del Festival Stella d’oro 2016 di Allerona.
Progetto vincitore del bando di residenza artistica “Villa Pini 2017/2018” promosso da Emilia Romagna Teatro Fondazione/Arena del Sole.

Il protagonista di questa storia – ispirata ad un personaggio storico dal genio misconosciuto- accusato di omicidio e imprigionato in attesa di essere giustiziato, e’ combattuto tra la rassegnata accettazione della triste sorte di scomparire nel nulla senza lasciare alcuna traccia di se’ e l’irata rivendicazione della paternità della propria opera. Per essere riconosciuto come artista, anche se solo in punto di morte.

Per informazioni e prenotazioni:

email: cameredariainfo@gmail.com
3396171306

La Costruzione Di Un Monologo: “Karate Kills”

Partendo dal testo “Karate kills” analizzeremo come si costruisce un monologo: lo spunto per la scrittura, l’urgenza (o bisogno) di comunicare, le possibili fonti d’ispirazione (musica, cinema, letteratura, pittura, storia) e l’importanza dell’esperienza personale, reale o immaginaria.

https://www.youtube.com/watch?v=3HvN7Jrxmf0

Giorni e orari: martedì 14, mercoledì 15, giovedì 16 Novembre dalle 18 alle 19,30.
Modifiche agli orari potranno essere concordate con i partecipanti.

Giovanni Martucci, autore e interprete.

Tra i suoi testi teatrali:
– Karate kills: selezionato alla quarta edizione del Festival 2014 di monologhi teatrali “UNO 4” di Firenze per la regia e interpretazione dello stesso autore; selezionato alla quarta edizione del “NOpS Festival” di Roma organizzato da Nogu Teatro.
– A Milano che ora è?: selezionato al 2° Premio Centro alla drammaturgia 2014 per attori e testi di monologhi e al 1° Festival di Corti Teatrali del Calàbbria Teatro Festival per la regia e interpretazione dello stesso autore; selezionato alla quinta edizione del “NOpS Festival” di Roma organizzato da Nogu Teatro e vincitore del premio come miglior testo.
– Interdetta: selezionato alla sesta edizione del “NOpS Festival” di Roma organizzato da Nogu Teatro e vincitore del premio come miglior testo.
– L’epitaffio del Griffo: vincitore della decima edizione del Premio Unicoop Tirreno per testi di Monologhi del Festival Stella d’Oro 2016 di Allerona.
– Prenditi il mio posto: selezionato all’ottava edizione del “NOpS Festival” di Roma organizzato da Nogu Teatro.
Dall’incontro con Marina Santoro nasce il progetto per la messa in scena del testo “L’epitaffio del Griffo”, vincitore del bando di residenza artistica “Villa Pini 2017/2018” promosso da Emilia Romagna Teatro Fondazione \ Arena del Sole.

Per informazioni e prenotazioni:
e-mail: cameredariainfo@gmail.com
cell. +39 339.6171306

CuCaCu

CuCaCu

Dalle 19:00 del 20 Ottobre, fino al primo pomeriggio del 21 Ottobre vi aspettiamo al nostro CuCaCu (Cucio, Canto, Cucino), la residenza artistica per piccoli e piccole sarti/e, cantori/e e cuichi/e (dai 5 anni in su) in collaborazione con Il Guardino del Guasto

Per info e prenotazioni:

Antonella: 3928780106

Lydia: 3286629343

Masterclass con Nicolas Grimaldi Capitello

Dal 1 al 6 Ottobre la compagnia emergente “LA MALACIORTA di Nicolas Grimaldi Capitello sarà in residenza creativa presso Camere D’Aria di Bologna.
Approffittando di questa occasione La compagnia terrà due giorni di

Masterclass aperto al pubblico
PROGRAMMA:
3 Ottobre dalle 09:30 alle 12:00
5 Ottobre dalle 09:30 alle 12:00

Il costo di partecipazione è a offerta libera (consigliato un minimo di 30€)


Per informazioni e prenotazioni:
Nicolas Grimaldi Capitello
e-mail: nicolasgrimaldic@live.com
cell. +39 3495119448

Silvia
emali: cameredariainfo@gmail.com
cell. +39 3396171306

Valeria
emali: lucrezia.scardigno@gmail.com
cell. +39 3402287465

Per info sul lavoro di Nicolas Grimaldi Capitello:
Link video —> https://www.youtube.com/watch?v=ybJNz6spZ5M

Nicolas Grimaldi Capitello, nato il 5/12/1993 a San Giorgio a Cremano (NA).
Lavora dal 2012/2013 con la compagnia emergente Nervitesi di Carla Rizzu negli spettacolo “Ordinary People Extraordinary Story”, “Mor4Orm” e “Pensieri,Parole,Opere e…” .
Dal 2014/2015 nella compagnia Ultima Vez di Wim Vandekeybus nello spettacolo “What the Body does not Remember”.
Nel 2015 lavora al progetto “Campania Dance Road” con la compagnia Movimento Danza di Gabriella Stazio.
Da maggio 2016 lavora con la compagnia Körper di Gennaro Cimmino nello spettacolo “Aesthetica esercizio n°1” e “Vivianesque”. Da Giugno 2016 ad Agosto 2016 danza per un progetto col coreografo Francesco Nappa, in occasione del XXII edizione del Concorso Internazionale di Composizione Musicale.
In Agosto 2016 lavora con Dimitris Papaioannoure in “Extract from NoWhere”.
Nell’Ottobre 2016 inizia a lavora nella compagnia INTERNO5 per il regista Benedetto Sicca in “Standing Monteverdi” e per il corografo Antonello Tudisco in “EXISTO”.
Lavora nell’edizione del Napoli Teatro Festival 2017 per il progetto “Tamurriata, ‘o ball ‘ngopp ‘o tamburo”.
Dal Luglio 2017 inizia a lavorare per il coreografo Lu Zheng.
Nel Novembre 2015 inizia la sua prima messa in scena “TRES” e nel Gennaio 2017 debutta con l’assolo “Danza Paloma”.
In futuro lavorerà alla messa in scena di un nuovo progetto “A-The ART of never getting ANGRY” con la quale effettuerà una residenza tramite il bando regionale “MU.D.” presso il TAN – Teatro Area Nord con la compagnia INTERNO5.

Canale Youtube —> https://www.youtube.com/channel/UCu3HeD6d5VhnxOI9A19olkw

La parola allo straniero – Laboratorio teatrale

La parola allo straniero

Laboratorio teatrale condotto da Ernesta Argira

 

In sintonia con lo spettacolo Kitchen Stories, che verrà messo in scena il 7 Maggio a Camere D’Aria,  il laboratorio tratterà il tema della clandestinità dell’essere uno straniero, un profugo, (due i testi di lavoro, un monologo di Shakespeare e una poesia di Abu el kassem chebbi), e lo farà con il linguaggio degli attori, con la ricerca della verità attraverso l’utilizzo tecnico della parola. La parte tecnica sarà ovviamente supportata da un momento creativo di gioco ed improvvisazione.

Il laboratorio è rivolto sia a chi vuole approfondire un discorso attoriale di tecnica, sia a chi ha voglia, necessità o piacere di mettersi – umanamente – in gioco.

Date e orari
5 Maggio dalle 15 alle19
6 Maggio dalle 11 alle 13 e dalle 15 alle 19

Per informazioni e iscrizioni:
cameredariainfo@gmail.com
Silvia: 3396171306

Breve CV di Ernesta Argira

Ernesta Argira nasce ad Ascoli Piceno nel 1981 e, dopo la maturità classica, inizia gli studi di recitazione.
Studia dapprima all’estero, presso la facoltà di recitazione dell’Universidad del Salvador, Buenos Aires, Argentina, e poi nel 2008 si diploma presso la Scuola di Recitazione del Teatro Stabile di Genova.
Negli anni lavora con svariati attori e registi, tra gli altri: Peter Clough, Paolo Ferrari, Anna Mazzamauro, Oreste Lionello, Michele Monetta, Luigi Maria Musati, Julio Cesar Ordano, Massimo Mesciulam, Anna Laura Messeri, Enrico Bonavera, Alberto Giusta, Tonino Conte, Emanuele Conte, David Jentgens, Sergio Maifredi, Emma Dante, Cristina Pezzoli, Valerio Binasco, Jurij Ferrini, Andrea Battistini, Christian De Sica, Giampiero Solari.

Fonda con Barbara Alesse la ” Ditta Alesse Argira “.
Con il loro primo spettacolo ”Kitchen Stories #1: Tutto l’Amore è
Clandestino” sono Finaliste al Premio Scenario 2015.
Parallelamente alla sua carriera di attrice conduce anche l’attività
d’insegnante di recitazione presso il CFA (Centro di Formazione Artistica) di Luca Bizzarri, Teatri Possibili Liguria, ed altre realtà professionali, sviluppando un’ottima esperienza anche nella conduzione di laboratori teatrali per adulti e bambini.
E’ attrice protagonista del cortometraggio indipendente Mare Rosso con cui vince il premio “Palco sul Mare Festival”.

Workshop di danza contemporanea con Nicolas Grimaldi Capitello

ll workshop è rivolto a professionisti e studenti di materie dello spettacolo (danza, teatro, canto, circo, arti marziali …).
Le classi verranno condotte non solo dal coreografo Nicolas Grimaldi Capitello ma anche dagli altri cinque elementi della compagnia.
Il training iniziale di un’ora/un’ora e mezza, sarà composto da esercizi tecnici corporei, esercizi voce-corpo, improvvisazioni, ecc …
Seguito da esercizi tecnici che si baseranno in base al livello della classe. La tecnica affrontata sarà di forti basi di Floorwork e di forte volontà all’uso estremo del corpo.

PROGRAMMA:
24 Marzo
– dalle 10:00 alle 11:30 Training
– dalle 11:30 alle 13:00 Tecnica
– dalle 13:00 alle 14:00 Improvvisazioni, sequenze coreografiche, composizione istantanea …
25 Marzo
– dalle 10:00 alle 11:30 Training
– dalle 11:30 alle 13:00 Tecnica
– dalle 13:00 alle 14:00 Improvvisazioni, sequenze coreografiche, composizione istantanea …
*Se il livello della classe è alto, si lavorerà anche su una piccola rappresentazione da mostrare il giorno 26 Marzo prima dello spettacolo TRES

INFO CONTATTI:
Nicolas Grimaldi Capitello
call. +39 3495119448
e-mail: nicolasgrimaldic@live.com

Silvia
emali: cameredariainfo@gmail.com
call. +39 3396171306

Valeria
emali: lucrezia.scardigno@gmail.com
call. +39 3402287465

BREVE BIOGRAFIA di NICOLAS GRIMALDI CAPITELLO:

Dopo aver lavorato con la compagnia belga ULTIMA VEZ di WIM VANDKEYBUS con la messa in scena di WHAT THE BODY DOES
NOT REMEMBER.
Nell’occasione di un Festival avrà l’opportunità di lavorare con DIMITRIS PAPAIOANNOUE in EXTRACT FOR NOWHERE.
Collabora con la compagnia teatrale e di danza INTERNO5 in vari progetti: STANDING MONTEVERDI del regista BENEDETTO SICCA, TO BE OR BODY del coreografo ANTONELLO TUDISCO, EXISTO – I AM! I DREAM! di ANTONELLO TUDISCO.

Collabora con la compagnia di danza KöRPER di GENNARO CIMMINO in vari progetti: ASTHETICA ESERCIZIO N°1 di GENNARO CIMMINO e GENNARO MAIONE, danza per il CONCORSO DEL 2 AGOSTO a BOLOGNA per il coreografo FRANCESCO NAPPA,VIVIANESQUE di GENNARO CIMMINO.

Danza nella compagnia MOVIMENTO DANZA di GABRIELLA STAZIO nella performance site specific (musei, scuole, piazze …)

CAMPANIAN DANCE ROAD e nella compagnia NERVITESI di CARLA RIZZU in varie pieces: ORDINARY PEOPLE, EXTRAORDINARY STORY di CARLA RIZZU, MOR4ORM di CARLA RIZZU e GIULIA CESARI, PENSIERI, PAROLE, OPERE E … di CARLA RIZZU.

Come coreografo firma lo spettacolo TRES e il suo assolo DANZA PALOMA, in work in progress vediamo A – THE ART OF NEVER
GETING ANGRY.

Da classi, training, workshop per amatori e professionisti.